Sur le sol, une carte. Sur la carte, Martin Bélanger, interprète et chorégraphe québécois. Très vite, les repères se brouillent, et, de paroles en mouvements, le chorégraphe-interprète nous incite à réviser nos perceptions : tout espace est d'abord une construction ; tout espace est d'abord un labyrinthe : " a maze " .

Par opposition à une oeuvre évoquant symboliquement la destinée mortelle de l’homme, où la mélancolie et le nihilisme latent animent un désir de transcendance, le spectacle tend vers l’idée d’une immanence de la vie et de la vitalité, où le vrai et le beau ne peuvent exister que dans l’immédiat, le concret et le relationnel.

Mi-monologue, mi-solo, une pièce qui invente sous nos yeux un récit de sons, de paroles et de mouvements. Libre dans sa forme, elle a le goût des séances de poésie chères à la “Beat génération”.