Andrew Skeels - Finding Now

Dès 8 ans.

• Un talent reconnu en Europe et en Amérique

Finding Now a clôturé la 26^e édition du festival, avec une chorégraphie qui emprunte au hip hop, à la danse classique ou contemporaine, dans un moment suspendu aux tonalités sacrées des musiques baroques. Pour cinq danseurs, la gestuelle tout en entrelacs subtils, enroulements secrets, invente une danse solennelle, explore avec le mouvement tout ce qui résiste, qui plie et se déploie. Avec ses portés qui évoquent la grâce statuaire, les extases mystiques et ses glissés vertigineux au sol, la chorégraphie se modèle en creux et en reliefs, formant un dessein commun au présent. Finding Now, en invitant à réfléchir sur l’immédiateté, donne à voir une dimension spirituelle du geste, un moment suspendu et envoûtant, soutenu habilement par les éclairages d’Alain Paradis et les costumes tout en osmose de Xavier Ronze.

Avec Finding Now, croisant danse hip hop et musique baroque, Andrew Skeels s’attache cette fois au sentiment d’immédiateté, à l’instant présent, à ce moment miraculeux où les éléments entrent en résonance et conduisent à l’indicible. Les cinq danseurs hip hop sélectionnés – trois garçons et deux filles – breakers et danseurs debout, travailleront sur la gestuelle sophistiquée du chorégraphe, pour mieux signifier que hip hop et perfection technique riment avec tension et relâchement, délicatesse et intimité, équilibre et fragilité, émotion et beauté.

• La presse
  

« Commande du Théâtre de Suresnes, Finding Now , révéle le talent ciseleur d’Andrew Skeels et l’animalité poignante et viscérale des cinq jeunes danseurs. Un moment de grâce d’une rare beauté. » Olivier Fregaville-Gratian D'amore, l'oeil Olivier, février 2018

« Tout ce bagage que l’on retrouve dans les chorégraphies d’Andrew Skeels ne lui empêche pas de développer sa propre recherche qui se révèle très riche et capable de faire évoluer mutuellement le langage chorégraphique contemporain avec le hip hop. Le résultat est puissant et émotionnellement très fort, la gestuelle étant débordante d’inventivité. » Antonella Poli, Chroniques de danse, février 2018

• Note d'intention

La danse a la capacité à nous ramener au moment présent. Elle est la plus fugace des formes artistiques, celle qui nous enseigne l’importance de l’ « ici et maintenant ». Elle nous renvoie à notre caractère éphémère tout en manifestant la vitalité de l’instant présent. C’est ce qui m’intéresse tout particulièrement dansla danse. Ma nouvelle pièce, qui s’intitule Finding Now, invite à réfléchir sur la façon dont la danse rend perceptible l’immédiateté.

Pour cette création, je souhaite partir d’histoires personnelles pour explorer cette notion de mouvement. Je souhaite échanger sur la façon dont la danse permet de traiter le passé et influencer son point de vue sur l’avenir.

En tant que chorégraphe, je suis en quête de collaborations enrichissantes avec des danseurs avides de participer activement au processus de création. Pour ce projet, je me suis entouré de cinq danseurs, cinq artistes charismatiques et passionnés, désireux de faire exister et partager leur singularité et leur technique spécifique (house, popping, break, contemporain…). Je souhaite mettre en valeur chaque style (force, fluidité, circularité du mouvement…), tout en créant une unité dans le groupe, et ainsi démontrer la vitalité de la danse.

Ce projet s’inscrit pleinement dans le prolongement de mon parcours et de ma réflexion autour de l’univers chorégraphique, développés depuis 1997. Influencé par le Breakdance, le Kenpo Karate, l’improvisation, la danse contemporaine et classique, j’ai étudié durant les 25 dernières années diverses formes de mouvement chorégraphique dans le but de créer un style de danse hétéroclite, créatif et novateur. Finding Now, représente l’opportunité de continuer d’explorer les questions majeures qui ont guidé mon travail ces dernières années : comment images et improvisations nourrissent le processus de création, de la même manière, comment un sujet complexe et multiple peut être traduit sous forme chorégraphique.

La question du temps, que l’on tord en l’allongeant ou au contraire en le raccourcissant, occupera une place centrale dans la recherche sur le mouvement et dans la chorégraphie en générale. Je souhaite que la réflexion sur le passé et l’idée de voyage dans l’avenir serve de point de départ à la création.

Andrew Skeels