Il s’agit bien sûr de restituer au plus vif le rapport de forces et de destruction que nous présente Strindberg. Le besoin de succès et de reconnaissance, sa fragilité, questionne et renforce les failles et brisures du couple ou plutôt des couples de la pièce.

Il s’agit bien sûr de restituer au plus vif le rapport de forces et de destruction que nous présente Strindberg. Le besoin de succès et de reconnaissance, sa fragilité, questionne et renforce les failles et brisures du couple ou plutôt des couples de la pièce.

Avec Richard II, Shakespeare revient sur les origines de la Guerre des Deux Roses, celle qui pendant presque un demi-siècle partagea l’Angleterre entre les Lancastre et les York.
Thierry de Peretti, dont le Théâtre du Nord avait accueilli à l’Hospice de Tourcoing la trépidante mise en scène du Retour au désert de Koltès, relit avec sa sensibilité de jeune artiste corse engagé dans la réalité d’aujourd’hui ce prélude au cycle infernal des usurpations, de la violence, de la haine et des vengeances

Venise, Othello : deux chefs-d'œuvre en sursis. Pour sauver la ville, les technologies modernes, la solidarité internationale devraient suffire. Et la pièce ? Une partie des valeurs qui l’animent ne sont plus les nôtres. Aujourd’hui le Maure de Venise et son histoire traversent une véritable crise d’identité ; mieux encore, une mutation. Fort heureusement Iago notre frère sombre, notre contemporain est toujours là pour nous rappeler l’orgueil et les pulsions qui nous travaillent.

Othello est sans doute dramatiquement la pièce la plus parfaite de Shakespeare. C’est l’exploration de l’âme humaine débarrassée d’exotisme. Au-delà, et loin du drame domestique, la pièce se révèle comme une puissante réflexion sur sa nature humaine, poétique et guerrière.