Gilles Verièpe s’initie à la danse au sein de l’école municipale de Cappelle-la-Grande (dpt 59), il continue ses études à l’école de danse M-C Favre à Lyon.
Il poursuit ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en 1991. Il danse des chorégraphies de Maguy Marin, Dominique Bagouet, Claude Brumachon... Il obtient son diplôme en 1994 avec mention « très bien ».
Il est ensuite engagé dans la Compagnie de l’Alambic dirigée par Christian Bourigault. Il participe à la création Le chercheur dort. En décembre 1994, il danse pour Andy Degroat dans le cadre d’un court-métrage.
Il entre en 1995 dans la Compagnie Philippe Saire basée à Lausanne où il danse Vacarme et participe à la création Palindrome.
En 1996, il intègre le Centre Chorégraphique National de Caen, dirigé par Karine Saporta où il reprend les rôles dans Le bal du siècle, L’impure, L’or ou le cirque de Marie. Il participe à la création Le spectre ou les manèges du ciel.
De 1996 à 1999, il interprète au sein du Ballet Preljocaj, Centre Chorégraphique National d’Aix-en-Provence, Noces, Parade, Roméo et Juliette, Liqueur de chair et participe à la création Paysage après la bataille.
De 1999 à 2000, il rejoint Charleroi/Danses dirigé par Frédéric Flamand où il reprend les rôles dans Muybridge, Moving target et participe à la création Métapolis.
En 1997, le solo nommé L’homme est derrière son regard comme derrière une vitrine est sa première pièce chorégraphique.
L’année suivante, il crée Kippec, un conte chorégraphique jeune public.
En décembre 2000, il monte la Compagnie Gilles Verièpe et crée par la suite deux pièces, Emma et Egon, portrait(s) de famille. Il devient titulaire du Diplôme d’Etat. Mambo ! quintette divertissant autour des années cinquante est créé en mars 2002.
Un an plus tard il se chorégraphie Zich, un solo en silence sur l’intime. En novembre 2003, Petite anatomie, pièce engagée sur le corps est créée pour six danseurs et un photographe.
En 2004, il crée Spinning, trio féminin autour du plaisir. Cette pièce est présentée au Festival OFF d’Avignon 2005. Egon, Emma und Zich, créé par la suite, est un trio qui parle de séduction, de sensualité, de manipulation...
En 2006, il crée Zoet, quintette masculin sur la 7ème symphonie de Beethoven ; et la Clef des chants lui commande Everglade, spectacle pour le jeune public mêlant le piano, le corps et la voix. Novembre 2008, il crée Don Quichotte, itinéraires d’un chevalier errant.
En septembre 2009, il crée un quatuor itinérant Petite formes dansées et depuis 2007, il tourne son solo Phrygian Gates. Entre les rayures du zèbre, ballet puissant et jubilatoire incarnant deux femmes et un homme en quête d’amour est créé en 2010.
Gilles & Yulia et Le carnaval de Saëns sont ces dernières créations.
2014 – 2015 nouvelle création She-mâle, 12 danseuses autour de la masculinité.
Gilles Verièpe donne régulièrement des ateliers dans différents établissements scolaires.
Cet(te) artiste n'est pas lié(e) en ce moment à un spectacle.
Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec
Ce cabaret baroque déroulera un enchaînement de saynètes composites et contrastées, allant du solo au septette, mêlant la virtuosité et la grâce autant que le décalage et l’humour. Autant de possibilités nourries par la singularité de chaque interprète pour créer une œuvre libre et fantasque, pleine de surprises !
Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec
Gilles Verièpe explore le geste du jeu de l’enfance, libérateur, joyeux et léger, tout en s'emparant du Boléro de Ravel. Il mêle les genres de danse et puise dans les gestes du quotidien. La spontanéité et la pulsion de vie dominent. Dès 5 ans.
Théâtre des Sources, Fontenay-aux-Roses
Un ballet gracieux et délicat, réunissant des interprètes français et australiens, qui puisent dans la conscience d’une inévitable chute l’espoir de voir enfin le monde à hauteur d’oiseau. Dès 7 ans.
Théâtre Suresnes - Jean Vilar, Suresnes
Un ballet gracieux et délicat, réunissant des interprètes français et australiens, qui puisent dans la conscience d’une inévitable chute l’espoir de voir enfin le monde à hauteur d’oiseau. Dès 7 ans.
Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec
Un ballet gracieux et délicat, réunissant des interprètes français et australiens, qui puisent dans la conscience d’une inévitable chute l’espoir de voir enfin le monde à hauteur d’oiseau. Dès 7 ans.
Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec
Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec
Salle Gaveau, Paris
L'étoile du nord, Paris
L'étoile du nord, Paris