Trois jeunes divas inventives, émouvantes et drôles renouvellent l’art lyrique. Coordonnant dans un même souffle le chant et une gestuelle inspirée de la danse contemporaine, les « Anges » jouent malicieusement de la voix et du mouvement, combinant les disciplines pour re-enchanter les corps.

On connaissait déjà l'incomparable beauté du chant des Anges, on ne soupçonnait pas chez eux, cet attrait pour "l'enchantement" des corps. Coordonnant dans un même souffle le chant et le mouvement, Les Anges jouent malicieusement entre réalisme et abstraction, voix et geste, combinant les disciplines afin de donner une perspective contemporaine à l'art lyrique. Le répertoire emprunte aux classiques et aux modernes, telle cette hilarante Cendrillon d'Aperghis. Une vingtaine de tableaux pour illustrer nos sentiments, de leur tonalité la plus grave à la plus lumineuse.

On connaissait déjà l'incomparable beauté du chant des Anges, on ne soupçonnait pas chez eux, cet attrait pour "l'enchantement" des corps. Coordonnant dans un même souffle le chant et le mouvement, Les Anges jouent malicieusement entre réalisme et abstraction, voix et geste, combinant les disciplines afin de donner une perspective contemporaine à l'art lyrique. Le répertoire emprunte aux classiques et aux modernes, telle cette hilarante Cendrillon d'Aperghis. Une vingtaine de tableaux pour illustrer nos sentiments, de leur tonalité la plus grave à la plus lumineuse.

On connaissait déjà l'incomparable beauté du chant des Anges, on ne soupçonnait pas chez eux, cet attrait pour "l'enchantement" des corps. Coordonnant dans un même souffle le chant et le mouvement, Les Anges jouent malicieusement entre réalisme et abstraction, voix et geste, combinant les disciplines afin de donner une perspective contemporaine à l'art lyrique. Le répertoire emprunte aux classiques et aux modernes, telle cette hilarante Cendrillon d'Aperghis. Une vingtaine de tableaux pour illustrer nos sentiments, de leur tonalité la plus grave à la plus lumineuse.

Sur les foisonnantes années de l’Entre-deux-guerres, les vents d’Amérique ne soufflent pas seulement de Broadway. Le music-hall parisien connaît dans les années trente un regain de vitalité grâce au vent chaud des Caraïbes, qui fait danser le public aux rythmes de la biguine et de la rumba. Principal promoteur de ces rythmes nouveaux dans l’opérette parisienne, le compositeur cubain Moïse Simons impose accents et couleurs harmoniques à la fois "jazzy" et "latino" qui, alliés à un métier sûr d’orchestrateur, font de la partition de Toi c’est moi une singulière réussite. Musique, joie et bonne humeur, une comédie musicale de la même veine que Ta Bouche.

On connaissait déjà l'incomparable beauté du chant des Anges, on ne soupçonnait pas chez eux, cet attrait pour "l'enchantement" des corps. Coordonnant dans un même souffle le chant et le mouvement, Les Anges jouent malicieusement entre réalisme et abstraction, voix et geste, combinant les disciplines afin de donner une perspective contemporaine à l'art lyrique. Le répertoire emprunte aux classiques et aux modernes, telle cette hilarante Cendrillon d'Aperghis. Une vingtaine de tableaux pour illustrer nos sentiments, de leur tonalité la plus grave à la plus lumineuse.

Ecrite en 1904, Cendrillon est la dernière œuvre de Pauline Viardo. Pièce musicale d'une grande qualité, livret très fidèle au conte, cette Cendrillon sert à merveille le récit théâtral.

Ecrite en 1904, Cendrillon est la dernière œuvre de Pauline Viardo. Pièce musicale d'une grande qualité, livret très fidèle au conte, cette Cendrillon sert à merveille le récit théâtral.

Ecrite en 1904, Cendrillon est la dernière œuvre de Pauline Viardo. Pièce musicale d'une grande qualité, livret très fidèle au conte, cette Cendrillon sert à merveille le récit théâtral.