Egaré dans un pays inconnu, le prince Tamino est attaqué par un serpent. Le début de son périple l’emmène à la rencontre de Papageno, de la Reine de la Nuit, et de Pamina, prisonnière de Sarastro, dont il tombe amoureux et qu’il doit délivrer. La mise en scène spectaculaire des Catalans de La Fura dels Baus et du plasticien Jaume Plensa, propulse cet ouvrage initiatique à l’aire de la vidéo. Sous la direction de Thomas Hengelbrock, le théâtre émerge comme le lieu où l’utopie d’un monde réenchanté peut se réfugier. En langue allemande.

L'opéra le plus connu de Rossini, tiré de la comédie de Beaumarchais. Cette œuvre est sincèrement spectaculaire et comique. Le barbier de Séville tint la vedette au répertoire pendant plus d’un siècle, et certains airs comme l’entrée de Figaro ou la cavatine de Rosine ont acquis une immense popularité.

En langue italienne. Dramma giocoso en deux actes. Dès que le début de cet opéra, la dérive suicidaire est inscrite dans le meurtre. La culpabilité qui résulte de l’assassinat du commandeur, tel et selon Michael Haneke, le ressort qui rend aussi vraisemblable que pathétique la fuite en avant de Don Giovanni dans la débauche. Et jusque vers sa déchéance.

Opera buffa en deux actes (1790) et en langue italienne. Douce-amère est cette « Ecole des amants ». Où il nous faut admettre, avec Mozart, que chacun est objet de désir. Et parce que cette musique laisse entendre que dans les replis les mieux dissimulés du cœur, le désir est lui aussi multiple, alors il faut encore admettre, avec Chéreau, cette vérité que tout le monde est infidèle à tout le monde. Ainsi va l’insouciance apparente de ces jeux de l’amour.