Dans ce solo, Aude Lachaise parle de l’amour : celui dont on rêve mais aussi celui qui englue et immobilise comme un piège. Autofiction théâtrale et dansée. Carnet de voyage. Album d’humeurs avec Marseille comme terrain de jeu.

Conçue sous forme de biennale pour laisser le temps aux artistes en résidence de créer de nouvelles formes et prendre possession du lieu, l’édition 2013 sera celle de l’art total. Théâtre, danse, musique, arts sensitifs, performance, Respirations accueille des écritures contrastées de corps et de mots, et l’exigence de pensées du temps en mouvement. 3 journées, 12 compagnies bouleversant Mains d’OEuvres au quotidien provoquent 13 impulsions artistiques, portes ouvertes sur des parcours sensibles qu’il reste à écrire.

Trois spectacles, trois points de vue féminins pour alternativement jouer avec les tabous, aborder la sexualité, évoquer la sensualité... Une prise de parole encore rare, celle des femmes sur des sujets où le verbe masculin l’emporte encore trop souvent.

Le temps d'un week-end, Mathilde Monnier propose une programmation de
jeunes artistes questionneurs, chorégraphes issus des formations “Ex.e.r.ce”
qu'elle anime à Montpellier et “Theaterwissenschaft” dirigée par Heiner
Goebbels à l'Université de Giessen en Allemagne.

Le festival Incandescences fait escale à Mains d’OEuvres en invitant deux artistes résidentes à présenter leurs premiers projets de création. Ce n’est pas tout à fait de la danse, encore moins du théâtre - plutôt des one-woman shows où ça parle et ça danse, et encore, pas tout à fait…

e cabaret des signes est un acte artistique, créatif et politique imaginé par le studio Le Regard du Cygne, un savant mélange entre différentes disciplines artistiques où la danse mène le jeu. À chaque édition, un Maître d’Oeuvre donne le ton, choisit les artistes et investit cet espace-temps à sa façon.

Pour Kataline Patkaï, l'écriture de Marguerite Duras est chargée d'une énergie, d'une sensualité et d'une violence liée à un engagement physique total dans le monde. En écartant la couche narrative qui les entoure, c'est cet engagement qu'elle tente de restituer : incarner cinq femmes à différents âges de la vie – leurs failles, leurs errements, leur sensualité à fleur de peau, leur regard…

Eszter Salamon s’interroge sur les origines de son langage dansé et son parcours chorégraphique. And then, qui allie chorégraphie, cinéma documentaire et fiction cinématographique, explore un des fondements de notre identité : le nom. Spectacle en anglais et en hongrois surtitré en français.

Danse à partir de 5 ans. La femme et les cinquante souris... Dans un enclos de plexiglas, moulée dans une combinaison sans ouverture aucune, Nathalie Pernette danse. Sa personne entière devient le territoire d’un peuple de ces petits rongeurs qui provoquent à la fois une réaction de dégoût et une sorte d’attendrissement. Quelque chose de magique se passe. Un apprivoisement mutuel.