Un univers expressionniste qui se fond avec une évidence tout aussi criante dans la mise en scène de William Kentridge, artiste visuel majeur de la scène contemporaine. Ses dessins et vidéos nous apparaissent telles des projections de l’imagination de Wozzeck, exposant l’horreur du premier conflit mondial.

Qui, de la musique ou de la parole, doit présider à l’écriture d’une œuvre lyrique ? Les personnages de Capriccio nourrissent un débat virulent au siècle des Lumières. Reprise de la mise en scène de Robert Carsen. En langue allemande, surtitré en français et en anglais.

Dans sa version originale, la Petite Messe solennelle requiert quatre solistes, un chœur mixte, deux pianos et un harmonium. C’est cette formation réduite qui lui vaudra le qualificatif de « Petite Messe » car, en durée, l’œuvre s’étend sur près d’une heure et demie. En 1867, Rossini orchestra sa messe pour un effectif instrumental plus important. C’est la première version qui est présentée lors de ce concert.

Une fresque historique à laquelle Krzysztof Warlikowski confère la profondeur d’un huis clos où la psyché humaine est mise à nu, révélant la paralysie des hommes face à l’héritage du pouvoir. Avec Roberto Alagna et Aleksandra Kurzak (en alternance). En italien, surtitrage en français et en anglais.

Lorsqu’il compose Un ballo in maschera, Verdi a derrière lui déjà bien des chefs-d’œuvre, il aspire désormais à des sujets nouveaux et hardis à l’extrême. À la politique, l’opéra ajoute la passion. Le metteur en scène Gilbert Deflo conserve le cadre américain du drame mais le situe à l’époque de la composition, dans un univers tout en clair-obscur dominé par des décors monumentaux.

Chef-d’œuvre de la littérature populaire slave mis en musique par Rimski-Korsakov, La Fille de neige porte sur le plateau un imaginaire féerique nourri des rigueurs du climat. C’est Aida Garifullina qui prête sa voix à Snegourotchka, la direction musicale et la mise en scène réunissant deux autres artistes russes : le jeune chef d’orchestre Mikhail Tatarnikov et le metteur en scène Dmitri Tcherniakov. En langue russe, surtitrage en français et en anglais.

Sonya Yoncheva incarne la Violetta de la grande oeuvre de Verdi, aux côtés d'une distribution prestigieuse (en alternance) : Bryan Hymel, Željko Lučić, Plácido Domingo... mise en scène par Benoît Jacquot.

Maître dans l’art de la mise en abyme, Robert Carsen ouvre la perspective de la scène du Palais Garnier jusqu’au Foyer de la Danse, bel écrin spéculaire au timbre opalescent d’Adrianne Pieczonka. Ingo Metzmacher dirige le testament lyrique du grand compositeur allemand. En langue allemande.

Un compositeur et un poète se disputent le coeur d’une comtesse : le dernier opéra de Strauss est une vibrante déclaration d’amour à l’art lyrique, un adieu lancé au vieux monde qui s’éteint. Une œuvre crépusculaire, d’une infinie mélancolie. Avec la grande cantatrice allemande Michaela Kaune. En langue allemande.