Cercles / Fictions

Molière 2010 des Compagnies.

• Reprises exceptionnelles au Théâtre de l'Odéon

Cette saison, la création de Joël Pommerat s'accompagnera de la reprise de deux spectacles. L'un a été créé aux Bouffes du Nord voici deux saisons. L'autre a marqué l'arrivée de Pommerat sur les planches de l'Odéon en tant qu'artiste associé. C'est trop peu dire que Ma chambre froide a été une réussite : en 2011, toutes les places disponibles se sont arrachées en quarante-huit heures. Une reprise s'imposait. Cercles / Fictions, qui fut également un formidable succès, forme avec l'autre pièce une sorte de diptyque. Leurs thèmes ne sont pas sans affinités, bien que les traitements narratifs soient très différents. Surtout, ces deux œuvres sont les premières que Pommerat, délaissant la frontalité du théâtre à l'italienne, ait voulu déployer dans un espace circulaire.

• Ambiguïté et ouverture

Je voudrais parler des deux points de départ de Cercles. Le premier ce sont des discussions avec Peter Brook, qui nous a invités il y a deux ans à venir travailler dans son théâtre, discussions sur notre façon d'envisager le rapport entre les spectateurs et la scène. Dans mes spectacles précédents, je n'avais jamais considéré ce rapport autrement que frontalement, ce qui revient à imposer un seul et même point de vue : plusieurs centaines de spectateurs mais un seul regard.

Ainsi j'ai pu travailler sur une grande précision du détail, mais aussi sur des notions d'ambiguïté et d'ouverture. Car orienter le regard du spectateur ne veut pas dire le rassurer, cela peut aussi permettre de l'égarer. Dans le travail de Peter Brook, la multiplicité des regards est essentielle. Cette salle des Bouffes du Nord est le lieu idéal pour une telle conception. Il m'a beaucoup parlé de cette idée qu'il avait lui et j'ai beaucoup résisté à cette invitation qu'il me faisait, à me « défaire » de la mienne.

C'est alors qu'avec Éric Soyer, scénographe de la compagnie, nous est venue l'image d'un cercle complet. Nous avons imaginé la fermeture du cercle de la salle des Bouffes du Nord. Cela pour constituer une ronde de spectateurs, et créer ainsi une ouverture complète du point de vue et des regards. J'ai vu que je pouvais être totalement inspiré par les enjeux d'une telle relation au public. Cette évolution dans ma position de travail a pris un aspect libérateur. Voilà donc le premier aspect de ce projet.

L'autre est finalement encore plus personnel et assez particulier. J'avoue qu'il me dépasse. Il pose la question de la fiction en général. Il est sans doute en lien avec le précédent. Le voici : tous les personnages de cette pièce, à l'exception d'un seul, sont vrais, authentiques. Toutes les situations de cette pièce sont authentiques. Elles me concernent moi directement, ou bien elles sont partie prenante de ce que je suis aujourd'hui. Elles concernent des personnes qui ont existé. Êtres vivants ou fantômes de mon histoire, histoire la plus lointaine même parfois, dont les actions m'ont hanté ou impressionné. Des instants que j'ai voulu reconstruire comme on reconstitue la scène d'un meurtre pour éclaircir une énigme. Ces histoires sont drôles, parfois horribles ou dures. Mais elles sont vraies.

Joël Pommerat

Par la Compagnie Louis Brouillard.

• La presse en parle
  

« Joël Pommerat atteint avec sa nouvelle création, Cercles / Fictions, un remarquable degré de maîtrise scénique et dramaturgique qui scelle avec éclat l’excellence et l’originalité de son talent. (...) C’est peu dire que la Compagnie Louis Brouillard signe ici un chef-d’œuvre tant l’événement est fracassant d’évidence… » Catherine Robert, La Terrasse

« Cercles/Fictions a offert ce soir-là des moments de grande beauté, souvent liés à l’utilisation stupéfiante de la lumière, qui donne le sentiment d’être entré nuitamment dans une maison et d’en pousser les portes, ouvrant sur des pièces qui chacune recèle une histoire. Au risque de se retrouver tremblant face à l’inconnu, ou d’aimer s’y perdre, comme dans le spectacle. » Brigitte Salino, Le Monde

« Un propos jamais didactique, toujours poétique (…) Rêverie, beauté et réflexion sont convoquées dans ce très beau spectacle. » Télérama TTT