Un songe d'une nuit d'été

À partir de 9 ans.

• Une forêt, près d'Athènes, à la tombée de la nuit

Parce qu’Hermia refuse d’épouser Demetrius malgré la loi suprême qu’on lui impose, parce qu’elle aime Lysandre et qu’elle est aimée de lui, le jeune couple décide de fuir à travers les bois qui jouxtent la ville. Demetrius suit le couple. Helena, amoureuse éconduite, suit Demetrius.

Les quatre amants s’enfoncent et se perdent dans une forêt peuplée de fées et d’esprits sur lesquels règnent Titania et Oberon, eux-mêmes en pleine querelle. Pour se venger de l’affront que lui a fait subir sa reine mais également touché par les déboires amoureux de la belle Helena, le roi envoie son sbire, le lutin Puck, chercher une fleur magique. Presser un peu de son suc sur les yeux d’un dormeur l’oblige à tomber amoureux du premier être aperçu à son réveil.

Oberon veut lui-même agir sur Titania. Mais, pour régler le problème des athéniens, il a la fâcheuse idée de confier la tâche au maladroit Puck...

• De Shakespeare à Purcell

Dans la lignée de notre Flûte enchantée qui mêlait sur scène théâtre, lyrique, musique, magie et danse, voici notre Songe d’une nuit d’été qui allie la comédie de Shakespeare au semi-opéra de Purcell The Fairy Queen. Cette adaptation nous emmène sur les pas d’Hermia, Lysandre, Helena et Démétrius, perdus dans la forêt enchantée où règnent Obéron et Titania, roi et reine des fées.

L’errance amoureuse de nos protagonistes est émaillée de disputes, de quiproquos et de poursuites. D’autant que Puck, le lutin étourdi, ainsi que les fées espiègles rôdent… Le chant, conduit par le violon, le luth et le violoncelle, vient surligner l’univers surnaturel de l’œuvre, éclairée d’une lumière mystérieuse. Dix artistes interprètent ce texte universel et cette sublime musique baroque, nous invitant ainsi à pousser avec eux la porte du merveilleux.

Sur des airs empruntés à The Fairy Queen de Purcell, une libre adaptation de la comédie féerique de Shakespeare.

Adaptation de Wajdi Lahami. Chorégraphie de Claire Faurot.

• Les jeux de l'amour

Se plonger dans Shakespeare est autant un bonheur absolu qu’un défi considérable.

Chacune de ses oeuvres mises en scène est un chantier qui permet l’infini d’une lecture à chaque fois renouvelée. Il faut avoir une part d’inconscience et de rêve pour s’y essayer. Je l’ai tenté, avec le Songe, pièce de jeunesse de Shakespeare. J’aime cette pièce, je l’ai toujours aimée. Je l’ai appréhendée avec une adaptation qui écourte une partie de l’oeuvre, celle des artisans, pour me concentrer sur les jeux de l’amour, multiples et éternels, excessifs et dissonants, qui sont au coeur de cette comédie.

La discorde entre le roi et la reine des fées crée le chaos de la forêt. Quatre pauvres mortels s’y perdent, s’y désarticulent jusqu’à l’épique combat final, anarchique feu d’artifice de quatre adolescents victimes d’esprits joueurs et d’un Puck aussi maladroit que cocasse. Ces histoires d’amour pourraient bien être un parcours initiatique pour tous. A la fin de la pièce, le chant de l’alouette, annonciatrice de l’aurore, dégagera la clairière pour nous faire découvrir un monde épuré, un environnement immaculé où peut s’inscrire l’amour régénéré.

Et dans ce monde, la musique de Purcell ! C’est par la musique que j’ai abordé la mise en scène. C’est elle qui fait vivre la magie de cette forêt le temps d’une nuit d’été, c’est elle qui fait se mouvoir les arbres, apparaître le brouillard et rosir la lune argentée. Elle est le bruissement des ombres des êtres surnaturels, dont le son des instruments et les voix lyriques s’élèvent, haut dans le ciel.

Cette musique baroque, Ô combien féérique, Ô combien poétique, devient mon guide et mon langage du merveilleux.

• La presse

« Un Shakespeare lyrique tout en élégance qui fédère petits et grands ». fousdetheatre.com

« Eblouissant et drôle, à voir sans tarder....On est sous le charme des costumes extraordinaires... du décor à la fois magique et élégant...C'est vraiment un spectacle complet, idéal à partager en famille » . Lamuse

« Antoine Herbez invente un objet unique avec l’ambition à la fois démesurée et humble de donner à partager les saveurs de l’opéra et du théâtre classique à tous. Magique. » Rhinoceros.eu