L'intégralité des recettes de la représentation exceptionnelle du 04/10 à 18h30 sera reversée à l'association Une main tendue, le cachet solidaire venant en aide au réfugiés.
Frank et Katarina se rendent dans la grande demeure familiale. Chavirés là, isolés du monde, ivres d’alcool, de rage et d’usure, ils s’infligent un combat grandiose, une lutte à la vie à la mort. Une mise à l’épreuve définitive. Ils prennent à témoin de leur jeu démoniaque deux jeunes voisins, Jenna et Tomas, couple fragile, proies faciles.
Dramaturge suédois, metteur en scène et directeur de théâtre, Lars Norén écrit Démons en 1984. Aujourd’hui, à soixante-dix ans, il s’impose avec, entre autres, Calme ; Pur ; À la mémoire d’Anna Politkovskaïa ; Kliniken ; Catégorie 3.1 ; Embrasser les ombres, comme l’un des plus grands poètes vivants, explorateur sans pudeur des ordures et des grâces humaines.
Marcial Di Fonzo Bo a mis en scène récemment Une femme de Philippe Minyana, La Mère de Florian Zeller, Dans la République du bonheur de Martin Crimp. Il a dirigé sur le grand plateau du Rond-Point Claire Diterzi dans Rosa la Rouge. Il a saisi les textes de Copi, Rafael Spregelburd, Roland Schimmelpfennig, en a tiré là aussi des cauchemars somptueux. Il scénarise avec Louis-Charles Sirjacq et réalise Démons pour Arte, adaptation de la pièce de Lars Norén, condensé des affrontements du quatuor épique. Il dirige ici le même dialogue et les mêmes comédiens sur le plateau. Il lâche sur scène les chiens d’une œuvre grave et essentielle, une aventure humaine aux amours torturées et à l’humour abrasif.
Pierre Notte
excellent.... belle performance des acteurs à conseillé.... Merci
Les acteurs manquent de conviction durant la première partie mais cela monte crescendo pour finir par un spectacle correct, mais pas inoubliable. La comparaison avec "Qui a peur de Virginia Woolf" est impitoyable.
Magnifique texte moderne servis par des comédiens justes et sublimes dans une super mise en scène. Ce couple qui se déchire en entraînant les autres est dérangeant, mais la vie n'est pas.....la petite maison dans la prairie !
a l'instar de la production d'Ingmar Bergman , plongée au sein de l'intimité déchirante de couples differents. Excellent jeu d'acteurs. Approche très moderne . Chapeau! Courez y si vous vivez dans votre siecle
Pour 21 Notes
excellent.... belle performance des acteurs à conseillé.... Merci
Les acteurs manquent de conviction durant la première partie mais cela monte crescendo pour finir par un spectacle correct, mais pas inoubliable. La comparaison avec "Qui a peur de Virginia Woolf" est impitoyable.
Magnifique texte moderne servis par des comédiens justes et sublimes dans une super mise en scène. Ce couple qui se déchire en entraînant les autres est dérangeant, mais la vie n'est pas.....la petite maison dans la prairie !
a l'instar de la production d'Ingmar Bergman , plongée au sein de l'intimité déchirante de couples differents. Excellent jeu d'acteurs. Approche très moderne . Chapeau! Courez y si vous vivez dans votre siecle
on les regarde, on les écoute et on ne ressent rien devant ce spectacle artificiel, où les acteurs se débattent avec un texte décousu et peu crédible....pas moyen d'y croire, malgré ma sympathie pour les 4 acteurs !
Ni tragique encore moins comique; Des acteurs qui font ce qu'ils peuvent avec un texte d'une platitude surprenante. Une mise en scène de bobos pour un spectacle de bobos ; de plus le son était parfois presque inaudible. Vous avez deviné, je n'ai pas aimé.
Cette pièce aborde la violence des sentiments sans en exprimer aucun. Les acteurs s'en sortent plutôt bien malgré un texte d'une rare pauvreté. Ainsi on est spectateur d'une performance et encore, on s'ennuie. Très décevant
Pièce qui gratte la ou ca fait mal ! On en ressort avec pleins de questions mais ébahis par le jeu des acteurs, tous les 4 très justes. Le texte est parfois brutal, violent, vulgaire, mais toujours pour faire réagir - même si la vulgarité n'est pas que dans les mots ! A voir.
cette pièce est dérangeante! vulgarité, perversité, longueurs dans le scénario. Bref, je ne m'y suis pas sentie à l'aise et je n'ai pas apprécié la pièce. Contente toutefois d'avoir pu voir jouer de si grands acteurs sur scène. Personnellement, j'ai trouvé qu'Anaïs Demoustier était de loin la meilleure!
Très belle mise en scène, on sent les acteurs très impliqués, pièce noire mais savamment mise en scène . On est vraiment dedans.
Les acteurs font ce qu'ils peuvent, dans une mise en scène intelligente mais glaciale. Tout cela manque cruellement d'émotion, même si Marina Foïs montre ce qu'elle aurait pu faire dans une pièce plus intéressante. Tout cela est à la fois parfaitement mené et complètement vain.
Les acteurs font ce qu'ils peuvent, dans une mise en scène intelligente mais glaciale. Tout cela manque cruellement d'émotion, même si Marina Foïs montre ce qu'elle aurait pu faire dans une pièce plus intéressante. Tout cela est à la fois parfaitement mené et complètement vain.
Bonne interprétation des comédiens. J'ai aimé la scénographie avec ce plateau tournant. Cela m'a fait penser à un carrousel.
Relations toxiques ente personnes malsaines. Les acteurs jouent -bien- chacun dans leur registre sans que cela se croise jamais. Du coup long et ennuyeux
Ennuyeux et prévisible ....
2 bis, avenue Franklin Roosevelt 75008 Paris