Galin Stoev s'empare pour la première fois d'une pièce de Tchekhov, qu'il situe dans un avenir dystopique, où après l’effondrement du système, de plus en plus de gens quittent les villes pour se réinventer à la campagne. Admirablement servie par les comédiens, la question de l'écologie en filigrane montre la modernité de ce dramaturge intarissable.

Galin Stoev s'empare pour la première fois d'une pièce de Tchekhov, qu'il situe dans un avenir dystopique, où après l’effondrement du système, de plus en plus de gens quittent les villes pour se réinventer à la campagne. Admirablement servie par les comédiens, la question de l'écologie en filigrane montre la modernité de ce dramaturge intarissable.

Ivo van Hove met en scène ce chef-d’œuvre fondateur de Tennessee Williams et offre à Isabelle Huppert l’un des rôles mythiques du répertoire américain. Ce spectacle, créé en mars 2020 et deux fois interrompu par la pandémie, revient à l’Odéon pour une série complète de représentations.

Cette pièce phare du théâtre des townships fait se rencontrer deux cultures, l’art africain du conteur et la tradition du théâtre occidental. Dans le contexte de l’apartheid en Afrique du Sud, la pièce aborde les questions d’identité de manière universelle : en dehors de notre définition sociale, qui sommes-nous vraiment ?

Cette pièce phare du théâtre des townships fait se rencontrer deux cultures, l’art africain du conteur et la tradition du théâtre occidental. Dans le contexte de l’apartheid en Afrique du Sud, la pièce aborde les questions d’identité de manière universelle : en dehors de notre définition sociale, qui sommes-nous vraiment ?

Cette pièce phare du théâtre des townships fait se rencontrer deux cultures, l’art africain du conteur et la tradition du théâtre occidental. Dans le contexte de l’apartheid en Afrique du Sud, la pièce aborde les questions d’identité de manière universelle : en dehors de notre définition sociale, qui sommes-nous vraiment ?

Ivo van Hove met en scène ce chef-d’œuvre fondateur de Tennessee Williams et offre à Isabelle Huppert l’un des rôles mythiques du répertoire américain. Ce spectacle, créé en mars 2020 et deux fois interrompu par la pandémie, revient à l’Odéon pour une série complète de représentations.

Une île japonaise abandonnée par l’économie mondiale et ses derniers habitants. Une île désaffectée, arpentée seulement par quelques architectes, à la recherche d’une nouvelle utopie, d’un projet qui leur redonnerait du sens. Un cadavre flotte dans l’eau brûlante d’un onsen, l’un de ces bains japonais aux sources volcaniques. Laïa, face à lui, tente de reconstruire ses souvenirs.

Vertébré retour zéro est l’histoire recomposée d’une évaporation criminelle, entre passé et présent d’un futur proche.

Métaphore carnavalesque et résolument théâtrale sur l’état du monde actuel, ce texte naît de l'urgence de dire le politique, de nommer ce qui se passe aujourd’hui en Algérie, en France, en Guinée, au Soudan... partout où des populations s'élèvent contre l'ordre établi.