CONTEMPORAIN, Société - Page 6

Voici la reprise de l’œuvre la plus emblématique de Tiago Rodrigues. Dans By Heart, le metteur en scène portugais, directeur du Festival d’Avignon, nous conte l’histoire de sa grand-mère qui, devenue aveugle, demande à son petit-fils de lui choisir un livre qu’elle pourrait apprendre par cœur.

La morue peut-elle revenir ? C’est la question que se pose Frédéric Ferrer, géographe de formation et chercheur invétéré connu pour ses spectacles aussi farfelus que solidement documentés sur les bouleversements du monde. Après le canard, le moustique et l’ours polaire, le metteur en scène se penche sur le cas épineux de la morue. À partir de 14 ans

Ce monologue de Patricia Allio revisite le genre de la conférence à travers la pensée queer, intégrant autant de digressions philologiques que d’illustrations documentaires empruntées à l’actualité récente ou à l’histoire de l’art. Pierre Maillet, en génial conférencier, s’empare de ce concept pour critiquer l’hétéronormativité dominante qui sert trop souvent à justifier un monde conservateur.

Kafka emmène à l'opéra un peuple de souris qui admire le piètre couinement sortant de la gorge de Joséphine. Mais le peuple acceptera-t-il que la cantatrice ne vive que son art ? Une fable animalière pleine d’humour. A partir de 15 ans.

Louis découvre que quelqu’un publie sur Internet en son nom. La sidération et la colère font bientôt place à la peur, quand il réalise que ce n’est pas la seule partie de son identité qui lui a été volée. Chloé Dabert déploie la langue de la première pièce de la jeune autrice québécoise Lucie Boisdamour, s’y croisent des sujets brûlants, de la place des réseaux sociaux dans nos vies à notre rapport à la démocratie.

Avec ce récit en trois chapitres, mis en scène par Ido Shaked, le Théâtre Majâz dessine la cartographie sensible et intime d’un aller-retour entre l’Occident et l’Orient. Une histoire de passions et de tragédies, d’identités morcelées et d’espoirs permanents. A partir de 14 ans.

Le Collectif NightShot livre une adaptation musicale et habitée de 1984, récit philosophique et d’anticipation de George Orwell. A partir de ce monde totalitaire, les membres du collectif imaginent un oratorio électrodramatique pour proposer une plongée sensorielle dans cette dystopie cruellement actuelle.

Yvonne c’est le récit d’une génération. La génération Y. Une génération qui peine à se frayer un chemin entre révolution et décadence.

Sur le toit de la Grande Tour, Antoine regarde les horizons qui s’ouvrent devant lui. Il rêve de s’envoler vers Patong en Thaïlande, loin de sa ville où tous les citadins, vus du ciel, semblent des fourmis à l’ouvrage. Pour Antoine, l’échappatoire serait de devenir chauffeur à son compte et de travailler pour « La Plateforme », une application mobile dont les publicités inondent les réseaux sociaux.

Agnés Mateus et Quim Tarrida s’attaquent au fascisme, à la haine des étrangers, à l’oubli commode du post-franquisme. Grâce à l’alliance détonnante d’un propos frontal et d’un puissant sens de l’image, ce spectacle est un brûlot pop, un appel à la désobéissance et la révolte.

En espagnol surtitré en français

Dans un espace éclaté entre le rituel, l’intime et le monstrueux, Kenza Berrada revêt la peau des autres et rapporte les paroles d’une victime d’abus sexuel, de l’agresseur et des témoins, faisant émerger les non-dits et les contradictions de la société marocaine.

Questionner le droit de choisir sa mort dans un huis-clos théâtral bouleversant. À partir du documentaire du cinéaste lausannois Fernand Melgar, le metteur en scène Charles Templon compose une adaptation théâtrale poignante de cette exploration des coulisses du droit à mourir dans la dignité. À partir de 14 ans.

La révolution féministe ne se fera pas sans que les hommes ne se remettent en question et le trio d’Armour l’a bien compris. Les trois acrobates détournent les logiques virilistes avec humour et tendresse pour nous faire éprouver de nouvelles sensations et des émotions inédites.

Lola aimerait être quelqu’un d’autre. Elle veut qu’on l’appelle Holden, comme le personnage de L’Attrape-cœurs de J. D. Salinger. Holden et son amie Luce partagent la même incompréhension du monde et le sentiment d’être à part. Leur amitié fusionnelle les conduit à une sorte de pacte : s’enfuir. À partir de 14 ans

Librement inspirée du roman de Jack London, Martin Eden, la pièce d’Alice Zeniter en offre une version captivante, contemporaine et féministe. On y retrouve cette fois-ci Édène, amoureuse de Rose et résolue à écrire un chef-d'oeuvre. À partir de 14 ans

Avec ce solo performatif, Victor de Oliveira nous livre l’histoire intime de ses origines plurielles et questionne sans détour, à l’aune de son métissage, l’esclavage, l’exil et les non-dits qui entourent la mémoire coloniale.

Quand raconter soi-même une expérience traumatique est trop difficile à assumer, peut-on la confier à un autre ?  Erdal est parti mêle épopée contemporaine et réflexion sur la capacité du théâtre à représenter le monde avec justesse.

La rencontre entre un homme qui tente de s’intégrer, et une femme qui ne veut plus se soumettre : un spectacle magnétique sur l’effacement des traces.

La terre tremble, une épaisse fumée blanche s’élève du sol. Quelle est cette explosion digne d’une éruption volcanique ou atomique ? La poussière a envahi l’espace, et l’univers n’est plus que décombres. Que reste-t-il de la vie au milieu de ce chaos ? Une créature fragmentée renaît des décombres, point de départ pour tout reconstruire. À partir de 9 ans

Son neveu Kazimierz Luxemburg évoque et se souvient de sa tante Rosa à travers ses lettres et ses écrits. De Paris aux prisons de Varsovie et de Berlin, elle écrira à ses amis et témoignera d’une extraordinaire vitalité jusqu’à son assassinat le 15 janvier 1919.

Quoi de plus réjouissant que d’observer trois vrais amis dans la vie – François Morel, Olivier Broche et Olivier Saladin – se retrouver sur scène pour jouer trois amis fictifs qui se divisent autour d’un tableau blanc. Devenue un classique, la pièce de Yasmina Reza rejouée ici par ce formidable trio d’interprètes, nous promet une nouvelle adaptation d’anthologie.

Zola... Pas comme Émile !!! est un diptyque récit / rap, qui aborde la thématique de la naturalisation et de la francisation des prénoms d’enfants nés en France de parents étrangers. À partir de 12 ans

Adaptant à la scène un des tous premiers romans graphiques, créé il y a presque un siècle par l’expressionniste Otto Nückel, la compagnie 1-0-1 propose avec Destin une incroyable expérience de fiction immersive à la rencontre d’un des ancêtres de la bande dessinée. Grâce à un dispositif de capteurs de distance, les gravures sont animées en temps réel pour créer un récit interactif et participatif, nous invitant à explorer l’image et à la manipuler pour plonger au coeur de la destinée humaine.

« Si vous reconnaissez qu’un être est victime de son temps et que vous lui rendez sa liberté, c’est à son désespoir que vous le renvoyez ». J’ai désiré surprendre le spectateur en faisant se rejoindre deux personnages qui paraissent être à l’opposé l’un de l’autre : un pauvre homme à la vie manquée, un homme soumis, vaincu, dominé, puis son contraire : un grand bourgeois en pleine réussite professionnelle, aisé, lancé dans la société.

Biokhraphia (2002) est un mot composé qui pourrait être traduit par « vie-délire ». S’y déploie une interview houleuse de l’artiste Lina Majdalanie à propos d’une pièce qu’elle aurait créée avec son partenaire Rabih Mroué. Cette mise en abîme grinçante et loufoque du récit de soi est aussi un manifeste politique et esthétique.

Depuis Place, Istiqlal et Partie, Tamara Al Saadi dialogue avec la société, pense et crée autour de questions que soulève la construction des identités, et en particulier au moment de l’adolescence.

Quand est née la LSF ? Et comment ? Y-a-t-il une Langue des Signes Internationale ? Combien y-a-t-il de Sourds en France ? Quels métiers font-ils ? Cette conférence-spectacle répond à toutes ces questions et vous raconte l’incroyable histoire méconnue des Sourds. Spectacle en LSF et en français.

Ancien braqueur fiché au grand banditisme, Michel Vaujour parvient à s’échapper à cinq reprises. Au terme d’un incroyable face à face avec lui-même, il réussit à sortir par la grande porte en 2003. Cette pièce, mise en scène par Jean-Michel Vier, est essentiellement adaptée du superbe film de Fabienne Godet. Une parole rare sur le sens de la vie, le prix de la liberté et la puissance des sentiments. À partir de 13 ans

Cette fable d’anticipation nous plonge dans un monde insolite qui interroge notren existence future : où serons-nous en 2084 ?

Dans un musée où une exposition sur le Caravage se prépare, quatre figures se croisent. Ces personnages s’écharpent au sujet des oeuvres, tentent de comprendre ce qu’elles sont, et ce qu’elles révèlent de nous. La controverse fait rage dans le huis clos de la réserve et fait imploser cette petite société, jusqu’à la mener au bord du gouffre. À partir de 14 ans