Tout le théâtre contemporain à Paris & en Île-de-France - Page 11

Et si on n’était plus que deux ? 

Que nous évoque le nom de Raymond Carver ? Un poète et novelliste américain, célèbre radiographe de la middle class américaine des années 80. En choisissant de porter 12 de ses nouvelles sur 12 scènes réparties dans le théâtre, Armel Roussel souhaite raconter un monde en éclats et nous réchauffer au contact de ces petites parcelles d’humanité.

Dans l’agora de Dispak Dispac’h, les protagonistes reviennent sur le magistral acte d’accusation émis en 2018 par le Groupe d’information et de soutien des immigrés (GISTI). Celui-ci met l’Europe face aux violations des droits des personnes migrantes et réfugiées que notre continent laisse commettre. À partir de 15 ans

Le bleu de la mer s'est enfui propose une voix de guérison du corps et de sa mémoire, à travers la poésie, la musique et la danse.

Peut-on bouleverser le rapport traditionnel du théâtre entre une scène agissante et une salle passive qui consomme un spectacle ? Peut-on faire surgir, derrière la maîtrise performative, la fragilité, la douleur, l’émotion des interprètes ? C’est ce que tentent la soprano Kerstin Avemo, le pianiste Alain Franco et la comédienne Valérie Dréville, pour qui Romeo Castellucci a écrit le texte de cette véritable adresse directe au public.

Expérience théâtrale immersive et innovante s’adressant à toute la famille, Les Vies de Léon nous plongent avec délicatesse dans les tourbillons de l’Histoire, au cœur de la Seconde Guerre mondiale, à travers l’histoire du jeune Léon et de ses exils successifs.

Une mère et une fille se cherchent, se perdent, se retrouvent, sur fond de regrets, reproches, secrets et culpabilités.  À partir de 12 ans

Une fable sur le sort de ces alpinistes disparus depuis des décennies et dont les corps, avec la fonte des glaces, réapparaissent dans les montagnes. Comme si la nature nous rendait les morts qu’elle a si longtemps cachés.

Dans Espèces d’espaces, forme hybride à mi-chemin entre l’essai philosophique et le poème évocatoire, Georges Perec examine toutes les facettes de son rapport à l’espace, allant de l’espace de la page blanche à celui du vide sidéral, en passant par l’espace urbain.

Je suis « métisse », comme on dit. À partir de 10 ans

Les non-dits et les silences tissent et minent nos relations tout autant que les mots, c’est ce que deux amis apprennent au cours de cette partie d’échecs à l’issue ambiguë et incertaine.

Elles la scrutent. Madame ne les voit pas. Dans un huis-clos au climat oppressant, Genet interroge le spectateur sur les limites d’un jeu de rôle où l’être se confond avec le personnage. Et lors, à quelles folies conduirait le travail de l’acteur s’il ne connaissait aucune règle ?

Les Vanités sont des formes courtes performatives autour de la mort.

Être jumeaux, avoir 40 ans et vivre dans une famille qui met la tête dans le sable, pas simple !

Comment vivre son homosexualité quand on est l’aîné d’une famille marocaine, musulmane, pauvre et nombreuse ? Brahim Naït-Balk rêve du grand amour mais subit la violence, les agressions sexuelles, les humiliations quotidiennes.

Ces contes traditionnels de nos régions racontent le secret « des choses vertes », ce lien oublié avec la nature et ses phénomènes magiques.

Lors d'une rixe, Aston, un homme sans métier bien défini, sauve un clochard assez âgé : Davies. Il l'accueille ensuite dans son logement...

Silences Amusants d’un Couple en Blanc raconte le parcours de deux êtres traversant une histoire d’amour avec tout son lot d’aventures, banales ou romanesques. À partir de 6 ans

Le silence d’un cri qui résonne dans les corps entravés des habitants du royaume fait écho aux bouleversements vécus lors de la consommation des siècles. 

Une plongée dans l’intimité d’une résidente d’un Ehpad et de son fils. Une pièce faite d’éclats de rire et d’émotions. À partir de 10 ans

Le cygne glisse sur le lac, tuant et tuant encore, et elle est revenue pour lui faire face une fois pour toutes.

Un héritage conduit la jeune Léo sur les pas de sa grand-mère. Nous suivons son enquête. Celle-ci raconte un passé rempli de luttes joyeuses et de déconvenues féroces. À partir de 14 ans.

Un frère, une sœur, un secret de famille et… Shakespeare !

Inspiré par Plutarque, Shakespeare, Richard Burton et Elizabeth Taylor, Tony & Cleo est une réimagination de la grande histoire d'amour historique entre le général romain Mark Anthony et la reine égyptienne Cléopâtre. À partir de 14 ans

Par la voix de Molly, James Joyce nous donne à entendre une des plus belles déclarations d'amour qui met un point final à son grand œuvre : Ulysse. A partir de 15 ans.

Un matin, tu décides, simplement, évidemment, de ne pas te lever. De ne pas écouter ton réveil, de ne pas te présenter au monde. Tu n’iras pas à tes examens, tu ne finiras pas tes études. Tu dis stop. Et un autre monde se met en marche.

Un véritable Roméo et Juliette au masculin

Je crée et je vous dis pourquoi se revendique comme un manifeste vivant du désir de création au féminin avec, à l’origine une question posée à dix autrices francophones : pourquoi écrivez-vous ? La metteuse en scène Aurélie van den Daele invente avec six comédiennes une forme performative, intuitive et intime pour faire entendre les mots des autrices comme au creux de l’oreille, comme des paroles intérieures. Parés de casque, nous voici projetés dans d’autres espaces et d’autres mondes reliés par un fil unique à celles qui les habitent. À partir de 15 ans

Passionnée d’histoire contemporaine, la jeune et très talentueuse metteuse en scène qu’est Tamara Al Saadi, s’intéresse dans Partie à la Première Guerre mondiale. Elle organise une rencontre entre la grande Histoire et l’histoire intime. À partir de 11 ans.

Grand-Chose est une performance créée à partir de jeux d'enfants. Chaque case correspond à un jeu que l'acteur actualise avec son corps d'adulte. Le contenu et le déroulement de la performance reposent sur l'aléatoire et un ensemble de règles.