Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 52

Franchement je suis complètement paumée. Faut dire aussi que je vis dans une génération... Complexe ? Oui, je pense que c'est le mot, complexe. En plus personne n'aime la même chose et pas pour les mêmes raisons... L'amour amoureux, familial, spirituel, des objets, la pédophilie, la zoophilie, la nécrophilie et j'en passe... Y'a de quoi être perdu ! Alors autant en rire.

Page de jeunesse, Mithridate contient déjà en germe l’œuvre de la maturité du musicien tant sur le plan musical que pour celui du théâtre. Opéra chanté en italien, surtitré en français et en anglais.

Rosencrantz et Guildenstern sont des personnages secondaires d’Hamlet. Sous la plume du dramaturge anglais Tom Stoppard et dans cette mise en scène de Youri Boutoussov, figure emblématique de la scène russe contemporaine, ils deviennent les (anti)héros d’un classique de l’absurde et crèvent le devant de la scène, magistralement interprétés par les comédiens du Vieux Théâtre de Vilnius (Lituanie). Spectacle en russe surtitré en français.

Sous les yeux du public, se crée une ambassade de Taïwan très éphémère, très concrète et très théâtrale. Réunis sur le plateau, trois Taïwanais – un ancien diplomate, une activiste digitale et l’héritière d’une entreprise de « bubble tea » – racontent avec un certain humour, au moyen de projections vidéo, de maquettes et de simulations diverses, leurs visions différentes de leur pays. En anglais et mandarin surtitrés en français et anglais.

Avec ce solo performatif, Victor de Oliveira nous livre l’histoire intime de ses origines plurielles et questionne sans détour, à l’aune de son métissage, l’esclavage, l’exil et les non-dits qui entourent la mémoire coloniale.

Découvrez Steve Tran dans un spectacle poignant et hilarant, où il transcende les étiquettes culturelles pour nous offrir une ode à la diversité, la tolérance et l’unité. Un moment de réflexion et de rire à ne pas manquer !

Avec Footballeur, le comédien et metteur en scène Arnaud Vrech conçoit un projet librement inspiré de la vie de son grand frère. Alors que celui-ci s’engageait dans une carrière de footballeur professionnel toute tracée, il apprend qu’il est atteint de rétinite pigmentaire. Il va progressivement perdre la vue et rien ne peut l’empêcher.

Les Wiener Philharmoniker et Daniele Gatti dans l’une des pages les plus exigeantes de Chostakovitch.

Le roman choral de Doan Bui La Tour est un hommage à La vie mode d’emploi de George Perec, transposé aux Olympiades dans le 13ème arrondissement à Paris, dans un immeuble façon tour de Babel où se croisent mille destins d’exilé·es. Une fresque passionnante sur le Paris des vingt dernières années.

Le cœur d’Akil ne va pas fort : il s’emballe, il s’essouffle, bat la chamade et s’enraye à nouveau. Adaptée du roman de Xavier-Laurent Petit, cette course folle emprunte au langage de la danse hip-hop son énergie, son endurance. Un récit sensible, où l’émotion prime sur l’exploit. À partir de 9 ans.

Quand le cirque nous fait voyager à travers le clown et les livres ! À partir de 5 ans.

La chanson, le jazz, l’improvisation, le théâtre, la poésie, le slam, et des textures électro : plongez dans l’univers de Camille Bertault, une des artistes les plus talentueuses de la scène actuelle.

Drôle De Soirée fête son 1er anniversaire, et vous êtes bien sur invités !

La révolution féministe ne se fera pas sans que les hommes ne se remettent en question et le trio d’Armour l’a bien compris. Les trois acrobates détournent les logiques virilistes avec humour et tendresse pour nous faire éprouver de nouvelles sensations et des émotions inédites.

Avec sa voix unique, aérienne et profonde, Clémentine Stépanoff nous entraîne dans sa quête d'absolu. Un voyage d'émotion, de douceur et de liberté.

Le festival Fragments permet à des équipes artistiques du champ théâtral de présenter une première étape de leur création à venir. Venez découvrir Hmar Lil (somnambule) de la compagnie À Bout Portant et Eddy de la Compagnie Le Cri Dévot. À partir de 14 ans

Pour célébrer les vingt ans du Théâtre du Corps, les deux chorégraphes Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault ont souhaité réunir, à travers leur nouveau spectacle 20 ans, les plus grands succès de leur répertoire. Dans le cadre du festival Alfortville danse.

Min el Djazaïr – « Depuis l’Algérie » – est un spectacle de théâtre d’ombres, écrit à partir d’une recherche documentaire et familiale. À travers les destins croisés de deux sœurs, la pièce raconte les itinéraires individuels et collectifs d’une famille juive à Alger.

Comment se construit le désir ? Sur scène, deux comédiennes dessinent une cartographie de l’amour appuyée sur leurs mythologies personnelles, des textes et des archives radiophoniques dont les déclarations de Yann Andréa à Marguerite Duras, les réflexions sur le couple de Carmen Maria Machado et la fabrique du désir de Dorothy Allison.

Depuis que le prodige de Marciac nous enchante avec la sonorité organique de son sax soprane, nous imaginons de nombreux possibles. La résidence sur deux années d’Émile Parisien au Théâtre de la Cité internationale a justement pour but de permettre l’exploration de nouveaux rivages. Émile veut prolonger, dans cette carte blanche franco-américaine, le sillon qu’il a commencé à creuser.

Dans la chaleur de l’été, la veille des noces royales, Athènes est en ébullition. Les cœurs et les corps s’émeuvent, s’enivrent, se cherchent et se fuient. Rois et reines, humains et fées, jeunes amants, artisans acteurs, faux lion, tête d’âne et autres créatures, tous chercheront à assouvir le désir qui les brûle lors d’une nuit effrénée au sein d’une forêt magique.

Dans ce spectacle qui ne manque pas d’autodérision, les artistes Nadège Cathelineau et Julien Frégé imaginent un monde parallèle où leurs alter-égos sortent des ruines d’un vieux théâtre pour interroger leur capacité d’adaptation dans une ère nouvelle, gouvernée par la sobriété. Ils signent avec Tout va bien, une dystopie désopilante qui, derrière sa légèreté, interroge notre rapport à l’engagement et dessine les contours d’un monde où de nouvelles modalités d’existence pourraient enfin voir le jour… À partir de 14 ans.

Dans le sillage de Jean Vilar, Émilien Diard-Detoeuf perçoit Dom Juan comme la pièce la plus proche de nos pensées, de nos inquiétudes, de nos convictions. Deuxième volet de la trilogie Le ciel, la nuit et la fête du Nouveau Théâtre Populaire autour de Molière.

Brillantissime et original programme des Préludes à travers les âges par Jan Lisiecki.

Une immense page seria de Rossini servie par une non moins immense interprète dans son rôle-titre, Karine Deshayes. Opéra chanté en italien, surtitré en français et en anglais.

D’après la correspondance et l'œuvre musicale de Wolfgang Amadeus Mozart.

Le valet Figaro et Susanna, la chambière de la comtesse préparent leurs noces. Le comte Almaviva entend bien profiter de son droit de cuissage, ce qui n’enchante guère Figaro. Quant à la comtesse, elle est courtisée par le jeune et romantique Cherubino…

Elsa Barrère raconte ses embrouilles avec un humour incisif qui n'épargne personne, mais elle peut faire preuve d'une certaine délicatesse envers elle-même.

"L’intime est politique." Le slogan inventé lors des mouvements de libération des femmes dans les années 1960 trouve, dans le sillage de MeToo, de multiples résonances. Cette prise de conscience bouleverse les modes d’organisation à l’échelle personnelle, du couple à la famille, mais aussi au niveau professionnel et sociétal.

Comment devenir un homme quand on ne veut pas ressembler à son père ?